För att kunna uppfatta musik behövs perception, avkodning och syntes av ljud och tid. Experterna har identifierat minst 12 olika typer av amusi som kan skilja mellan mottagande och tolkande. Amusin kan vara medfödda eller förvärvad, partiell eller total.

Man kan exempelvis vara ton- eller rytmdöv. Det finns en känd historia om när Che Guevara, rytmdöv som han var, sågs dansa mambo till tangomusik. När det gäller tondövhet är man inte kapabel att höra när ett instrument är ostämt eller när andra spelar på ostämda instrument.

Total amusi är när toner inte uppfattas som sådana och musiken kan därför inte uppfattas som musik. Personer med detta tillstånd kan lyssna på den bästa tolkningen av ett verk och uppfatta det lika njutbart som tjutande bildäck. Det finns människor som har drabbats av stroke (hjärnblödning) i den vänstra hjärnhalvan och därmed drabbats av amusi där alla toner låter på samma sätt.

De som lider av medfödd amusi kan dock oftast uppfatta talljud och dess nyanser men man kan inte höra skillnad på toner och halvtoner. Med andra ord hör man ingen melodi och ingen skala eller harmoni kan skönjas. Hyed och hans kollegor har bevisat att sådana personer har ett mindre utvecklat område i hjärnans vita substans vilken är involverad i kodningen av musikaliska toner och melodier.

Det finns många kända människor som lider av denna sjukdom, Nabokov verkar inte ha varit kapabel att känna igen någon form av musik. För att citera författaren var musiken helt enkelt en samling godtyckliga eller mindre irriterande ljud.

Fallet vi beskriver nedan är ett verkligt fall med en patient som lider av amusi, vi kommer att kalla honom för Mr X. Han säger att han aldrig har hört någon musik, men han kan känna igen ljud och talar utan problem (dvs. ingen afasi). Som barn kunde han inte sjunga eller känna igen när andra barn sjöng. Han lärde sig att spela ett instrument men kände alltid att det enda han åstadkom var buller och oväsen. För Mr X låter musiken inte helt olikt ljudet av fallande grytor och kastruller i köket. Han kan inte säga om en ton är högre än en annan. Och även om han hört låtar som Happy Birthday eller den amerikanska nationalsången en miljon gånger kan han inte känna igen melodierna.

Ara

Musiken är kulmen av konsten. Och tyvärr är en del människor fysiskt oförmögna att njuta av den. Men för de allra flesta är Venedig tveklöst en musikalisk stad med sin historia och sina traditioner. Hyr lägenheter i Venedig och njut av musiken både från hjärnan och hjärtat.

Kontakta mig 

Översatt av: Henrik Johannesen
Kontakta mig

Efter att ha besökt studion kan man ana atmosfären från den gamla kulturen från Venedig, vilken ger en lugnande verkan till själen samtidigt som den ger en slags inre lycka. Museet är ett nav för de rika sammanställningarna av stora forntida skrifter som grupperats enligt ämnen som måleri, textil, ljus, kläder och mycket mer. Tyvärr finns inte så många verk inom tyger på museet men man kan fortfarande hitta berömda Delphos klänningar och några kopior av Fortunys tyger. Det finns även ett litet utrymme som ägnas åt den visuella kommunikationen och därmed gör besöket mer intressant och fantastiskt för de internationella turisterna.

Museet består också av silke broderade klänningar för kvinnor, vackert utformade paneler, framstående målningar, och speciella möbler och har i och med detta satt ett riktmärke i Venedigs historia. Produkter designade och sydda med guld- och silvertrådar är bland de mest värdefulla saker som finns på detta museum. I och med närvarandet av speciella utställningar som presenteras på museet, sticker ut ur mängden. De dunkla lamporna i museets lokaler gör dem utöver det vanliga och besökarna förlorar aldrig intresset.

Förekomsten av venetianska kvinnoporträtt är bara grädden på moset. Museet är fyllt av framstående historiska verk och anses till och med vara en pärla som ofta inte upptäacks av turister. Ytterligare är själva byggnaden så magnifik att ingen kan sluta titta när man väl har börjat.

Adress:

Palazzo Pesaro – Mariano Fortuny Museum
3958, Campo San Beneto – Sestiere San Marco 
30124 Venedig, Italien.
Tele: +390415200995

Öppet tider:

Öppet från 10:00 till 18:00 (biljettkassan är öppet t.o.m. 17:00). Museet är stängt varje tisdag. Det håller även stängt 1:a januari, 1:a maj och 25:e december.

Entré:

Full pris: 9 €
Reducerat pris: 6 €

Gratis entré för barn under 6 år, fysiskt handikappade, officiella turister och lärare.

Turister kan även köpa Museekortet (18€) och försäkrar sig så entré till museer så som Correr Museet och det Arkeologiska Museet.

För mer information inför ditt besök gå till den officiella hemsidan: www.museiciviciveneziani.it

John

Verken på detta museum skiljer sig mot vad du kan hitta på andra liknande museer. Även det sättet på vilket de visas gör besöket roligare. Så hyr lägenheter i Venedig och prova detta museum som har något helt speciellt.

Kontakta mig 

Översatt av: Anneli Andersson

menschauser

Om du är intresserad av konsten och verkens andliga dimension får du inte missa denna utställning och den berömda platsen där den äger run. Vi rekommenderar att du hyr lägenheter i Venedig och deltar i finissagen för ”In Volo” och njuter av den omgivande naturen och antikviteterna.

Kontakta mig 

Översatt av: Henrik Johannesen
Kontakta mig

Utställningen pågår från 8 september till 27 november på Palazzo Zenobio som ligger vid Dorsoduro 2596 i Venedig. Under invigningen, som börjar kl 12:00 och varar till 23:00 blir det konserter, evenemang och aktiviteter med anknytning till visningens tema. Mer information på den officiella webbplatsen http://www.collegioarmeno.com/

Ewa Bathelier är en konstnär som föddes i Warszawa (Polen) och tog en examen i medicin men bestämde sig sedan för att följa den konstnärliga banan med början i Frankrike på 90-talet. Hennes verk, främst målningar, har ställts ut på museer och gallerier runt om i världen och tillhör flera viktiga internationella samlingar. Hon arbetade även som scenograf åt Beckett och Pinget i Krakow. Hon är väldigt intresserad av litteratur och är medlem i ett projekt med polska poeter (“Kwartalnik artystyczny”) där hon varit mycket inflytelserik med sina visuella verk.

Hennes verk kan definieras som minimalistiska, men de starka färgerna och texturen ger en dramatisk dimension till hennes målningar som är väldigt kommunikativa och ljusa. Klänningar är ett av konstnärens favoritämnen, hon anser dem vara ett slags självporträtt. Av denna anledning beslutade hon sig för att utveckla detta projekt tillsammans med designern och vännen Denise Focil, de adderar en dimension av politiskt tänkande och modets makt för att fokusera på det yttre utseendet.

Denise Focil är en designer som föddes i Quito, Ecuador och växte upp i Los Angeles, Kalifornien. Hennes kreationer är starkt påverkade av hennes passion för musik och resor och innehåller därför visuella koder för olika kulturer och visar en särskild omsorg för detaljer. Sedan unga år har hon jobbat med att designa kläder för motorcyklister och henner framgångar och internationell berömmelse härrör från hennes passion för mode och motorcyklar. Hon etablerade sitt företag i Italien 1963 och sedan dess har hennes kreationer blivit väldigt populära bland motorcykelälskare i synnerhet, speciellt kollektionen Alpinestars som designades av henne under 2009.

I den här utställningen tar Denise Focil sina modekunskaper till konstvärlden och skapar, tillsammans med Ewa Bathelier, en serie med sju klänningar som försöker definiera den kvinnliga identitetens olika steg genom åren. En ganska hög utmaning och en visning som garanterat fördjupar sig i ett tema som fortfarande är relevant.

menschauser

Kontakta mig

Översatt av: Henrik Johannesen
Kontakta mig

Problemet i fråga är att förstå Transformer bortom underhållningen. I den nysläppta filmen Transformers 3: Dark of the Moon, står vi ännu en gång inför det “amerikanska” landet som har kunskap över resten av världen och som upptäcker att det verkligen finns utomjordiskt liv år 1969 och att rymdloppet under den epoken mellan Sovjetunionen och USA inte var något annat än en anledning till att upptäcka ett övergivet rymdskepp på den mörka sidan av månen. På så vis, ännu en gång, verkar allt kunskapssökande inte vara något annat än att dölja angelägenheten att uppnå mer politisk makt, som slutligen är döljd makt, makten av kunskap som man inte delar med sig eller talar om pga “internationella säkerhetsåtgärder”.

Kriget mellan Transformers är inget annat än två massor av beväpnad makt, mekanisk och futuristisk, på en mark som inte tillhör dem och som är jorden. På det viset upphör inte den nästan apokalyptiska förödelsen som förekommer i städerna som visas i filmen att vara öknen eller djungeln eller spelplanen där de två stora maktdimensionerna möter sina styrkor utan det minsta intresset för sin omgivning. Samtidigt “lovar” Autobots att skydda den mänskliga rasen och “frigöra” den från Decepticons järngrepp. Återigen gör lagen ett kryphål och på samma vis försöker den rättfärdige vara auktoriteten av verkligheten, av rättvisan.

Om vi skulle byta ut ansiktet på ledarna av de båda grupperna, Megatron och Optimus Prime, med ansiktena av Berlusconi, Tony Blair, Osama Bin laden (QEPD), Obama, Rasputin, EL Duce eller för den delen med något annat ansikte som skulle passa med de förändringsbara robotkropparna. Det bör uppmärksammas att fascismen redan finns överallt, att det inte finns en god eller ond sida bakom skärmen. Sökandet och maktbegäret slutar inte att korrumpera intresset av vem som helst, det är de globala företagen som egentligen har kontrollen och det är en förkroppsligad verklighet där varelser “från andra världar” inte slutar att kämpa för att lösa sin egen maffia och lämnar medborgarna åt sidan. Titta på Transformers med uppmärksamhet och tänk efter.

För mer information om filmen, besök: http://www.transformersmovie.com

Alexa Ray

Fäst mer uppmärksamhet när du ser en jättesuccé från Hollywood, det finns alltid meddelanden mellan raderna. Hyr en lägenheter i Venedig denna sommar och se Transformers.

Kontakta mig 

Översatt av: Gaby
Kontakta mig

Mark Mueller, chef över festivalen, gick i ett uttalande ut med att den nordamerikanske regissören Darren Aronofsky kommer att bli president över juryn, denna 68:e version av festivalen. Förra året fick Aronofsky öppna tävlingen för Guldlejonet med sin film Black Swan, där Natalie Portman spelar huvudrollen.

Den framgång som festivalen nådde ledde fram till byggnationen av Venedigs filmpalats, som ligger på ön Lido. Vid palatset hålls öppningen av festivalen och filmerna visas i de två salar som finns där. Den stora salen har en kapacitet på mer än 1000 personer medan den lilla salen “Volpi” har mer begränsade utrymmen. Förutom denna byggnad används under festivalen också Palazzo del Casino, la Palabiennale och Palagalileo för att visa de filmer som deltar i festivalen.

Alla de som deltar önskar att få mottaga det finaste priset, Guldlejonet, som juryn delar ut till festivalens bästa film. Dessutom delas silverlejonet ut till bästa regissör, Copa Volpi till bästa manliga respektive kvinnliga skådespelare och Osella till bästa manus.

1936 infördes kampen om Guldlejonet, och sedan dess har det vid flera tillfällen varit upprörda känslor kring festivalen, som visningen av nazipropagandadokumentären Olimpia av Leni Riefenstahl under andra världskriget, eller den kritiserade upplagan 1960 när Visconti förlorade Guldlejonet för sin film Rocco y sus hermanos, då priset istället gick till den okände franske regissören André Cayatte vars film ingen kommer ihåg namnet på.

Under 60-talet kom filmen fram med krav på sociala förändringar och att man skulle integrera konst i filmen. 1968 kom studenterna att paralysera festivalen, vilket kom att leda fram till nya stadgar, vilka till slut godkändes 1973.

För mer information: http://www.labiennale.org/it/Home.html

.

Nancy Guzman

Filmfestivalen i Venedig är och kommer att vara en viktig händelse för regissörer och skådespelare, men de som njuter mest av den är cineasterna som du och jag, så om du hyr  lägenheter i Venedig får du inte tveka på att reservera platser för att deltaga vid några av de tusentals visningar som genomförs under dessa dagar.

Kontakta mig 

Översatt av: Kristian Lönner

Det är en av de mest prestigefyllda festivalerna i folkmun och i Belluno kulturen, som är djupt rotad i områdets och stadens historia. De fantastiska kostymerna i processionen ledd av adelsmän och finare damer är något man inte vill missa. Allt detta tack vare ett sekels koreografi som återupplevs i varje detalj och på så sätt återskapar hela atmosfären från förr. Gatorna är fyllda av antika marknader och allehanda medeltidsinspirerade uppträdanden, bland annat akrobater, flaggbärare, jonglörer och eldslukare.

Fyra historiska distrikt/kvarter  tävlar i fyra grenar där de tävlande utmanar varandra att erövra fanan med de femton gulddukaterna av Palio. Grenarna är bågskytte, dragkamp, stafett och hästkapplöpning, som är den mest efterlängtade eftersom det i historien var den spektakulära och den avgörande grenen. Mitt på natten drar de första grenarna, bågskytte och stafettloppet, igång i hjärtat av den muromgärdade staden.

De andra två tävlingarna hålls på söndagen utanför stadens murar, i ett grönområde speciellt utrustat för hästtävlingar. Här kan man se dragkampen med dess utövare som alla är mycket väl fokuserade. Fokuserade är även alla åskådare på utövarnas massiva ben, som kämpar och svettas igenom dragkampen. Alla vill se den sista krampaktiga ansträngningen för att dra motståndaren en liten centimeter i taget, vilket i slutändan ger dem möjlighet att ta hem segern. Spänningen började redan i slutet av eftermiddagen på hästkapplöpning. Just innan hästarna står krafsande på startlinjen med en längtan till galopp, oberörd av sorlet runt omkring, är en spännande tid att leva. Hela tävlingen vinns av den med högst poängsumma genom alla grenar.

Områden under Palio di Feltre:

• Slott
• Katedral
• Port’Oria
• Boxing

För mer information: www.paliodifeltre.it

Pragya Sarkar

Venedig är populärt bland turister tack vare denna festival. Besökarna är helt tokiga för att få biljetter till detta gigantiska evenemang. Varför inte hyra lägenheter i Venedig och vara först på plats.

Översatt av: Anneli Andersson

Utställningen är curerad av Norman Rosenthal och presenterar en 40 verk som går från 70-talet till nutid av den mest intressanta nordamerikanska neoexpressionistiska konstnären, vars inspirerande poesi är djupt påverkat av Jackson Pollocks verk. Schnabel är målare, skulptör, filmare och har även provat på att göra musik.

Julian Schnabel kommer från en judisk medelklass familj, han föddes 1951 i New York. Han studerade konst på University of Houston, där han utexaminerades som Bachelor of Fine Arts. Han fortsatte med sina studier på Whitney Museum of American Art i New York, där han presenterade som ansökan ett konceptuellt verk där han hade lagt diabilder med hans verk mellan två bröd, som skinkan i en stor smörgås. Verket orsakade uppståndelse, men han blev snabbt antagen på skolan.

Hans karriär var inte lysande, tvärtom, Julian var tvungen att arbeta som kock under en lång tid för att kunna ta hans verk framåt. Det var bara 1975 som han kunde ha en individuell utställning på Museum of Contemporary Art of Houston.

Schnabels verk är en del av den konstnärliga rörelsen Bad Painting, en neoexpressionistisk tendens. Neoxpressionism kommer ursprungligen från Tyskland, från slutet av sjuttiotalet och var starkt kopplad till den italienska transavantgarden och den franska figuration libre och bredde ut sig till USA med kraft. Denna rörelse kännetecknas av den brutalitet som den hanterar linjer och användandet av dekadenta material. Dess sökande att uttrycka de sociala förändringarna som påverkar moderniteten genom dekadensen av en del material, gör den till en egen rörelse från en tid som kom att främja de politiska förändringarna mot globalisering, den fria marknaden och den ekonomiska neoliberalismen. Därav även känd som ”Neue Wilden” konst.

Ett av de verken som fick ett stort genomslag var Plate Painting, ett stort verk med trasiga keramiktallrikar, som förde honom till Venedigbiennalen 1989. I hans verk använder han sig av scenografier från kabuki teater, färglada sammetstyger och en del element som ger hans verk en stämpel utan dess like.

Schnabel har även fört hans genialitet till filmen och musiken. Hans tre filmer Basquiat (1996), Before Night Falls (2000) och Fjärilen i glaskupan (2008) har hyllats i Cannes och Venedigs filmfestival.

Han har även gjort en del musik och spelat in skivor med bas spelaren och producenten Bill Laswell, Bernie Worrell, bland de som finns med på funk-rock skivan Every Silverlining Has a Cloud, där Schnabel har skrivit texterna.

För mer information: http://www.museiciviciveneziani.it/frame.asp?pid=2044&musid=243&sezione=mostre

Nancy Guzman

Julian Schnabel utställningen är ett bra alternativ för aktiviteter denna sommar. Om du hyr lägenheter i Venedig besök Permanently Becoming and the Architecture of Seeing på Museo Correr och sedan kan du promenera längs staden många kanaler under månskenet och äta middag på en liten trattoria.

Kontakta mig 

Översatt av: Gaby
Kontakta mig

Varför har amatörporren så många anhängare? Uppenbarligen har det blivit väldigt lönsamt och kommersiellt gångbart att exploatera och exponera kändisars eller vanliga människors privatliv därav den stora framgången med dokusåpor, men även om det är ett stort intrång i hemfriden skiljer det sig mycket från den sexuella stimulansen som en erotisk bild framkallar, bort från de erotiska stereotyperna där män och kvinnor med orealistiska kroppar visas upp i orealistiska scener med en stor dos fantasi vilket förmodligen uppmuntrar oss eftersom de får oss att projicera vår egen sexualitets idealbilder. Är det möjligheten att beskåda riktiga sexuella handlingar med personer som känns närmare oss själva som påkallar vårt intresse? Är det känslan av att bevittna en scen ur verkligheterna? Även alla skandalfilmer med kändisar (vilka i flera fall sexfilmerna faktiskt har ökat deras popularitet) är det anmärkningsvärt att de verkar vara ljusår från all glamour utan att verka göra anspråk på att förbättra sina färdigheter som älskare eller åtminstone verkar det så.

Å andra sidan varför vill man visa upp sig? Är det en slags narcissistisk tillfredsställelse av en impuls? Vill vi uppfylla den omöjliga fantasin och bli en porrstjärna? Att ta bilder och videoklipp för personligt och privat bruk kan förbättra dina sexlekar och är även ett bra verktyg för ensamma erotiska stunder, fler och fler gör det också med avsikten att locka besökare till en webbplats. Men det är också nödvändigt att känna till var våra gränser går, att vara noga med vem du kan lita på med ditt privata material och vara medveten om eventuella konsekvenser när man lägger utt sitt privatliv för alla med en internetanslutning.

Internet och nya sätt att förhålla sig till våra medmänniskor via sociala nätverk har resulterat i en mycket bekväm metod för att å ena sidan möta behovet av exhibitionism då det är mycket lättare och säkrare att behaga på elektronisk väg och å andra sidan de voyeuristiska behoven vilka också är mer bekvämt att följa framför datorn.

Det finns flera webbplatser där du kan få tillgång till amatörporr, där du kan ladda upp dina egna foton och videor gratis utan någon censur. Några av de mest kända är YouPorn och PornoTube, vilka som namnet antyder har en struktur och funktioner som liknar YouTube men med ett större antal visningar.amatö

ArBlanco

Upptäck magin i staden av kanaler, av hennes hyrda  lägenheter i Venedig

Kontakta mig

Översatt av: Henrik Johannesen
Kontakta mig

SISTER RAY

Det här är en fest som du inte bör missa, så hyr lägenheter i Venedig och njut av en magiska dag i en av världens mest romantiska stad.

Kontakta mig 

Översatt av: Gaby
Kontakta mig