Venedig blog

Venedig, die Stadt der Kanäle feiert vom 29. August bis zum 8. September ihre 69. Filmfestspiele. Sie gelten als weltweit von Produzenten, Regisseuren, Schauspielern und Filmliebhabern meist erwartetes Filmevent, denn sie dienen nicht nur als Raum für die Kreativität sondern auch als Zusammenkunft der verschiedenen Welten, welche die Filmindustrie ausmachen.

Die Leitung des Festivals liegt in den Händen von Alberto Barbera, während die Biennale von Venedig für die Organisation verantwortlich ist. Ihr Hauptziel ist die Förderung des internationalen Films in all seinen Facetten und Ausdrucksformen bei gleichzeitiger Erhaltung des Geistes der Toleranz, der das Filmfest seit jeher auszeichnet. Veranstaltungsort ist der Palazzo del Cinema (Filmpalast) am Lido.

Wie immer gibt es auch in diesem Jahr Retrospektiven und Hommagen an herausragende Figuren, die dazu beigetragen haben, den Film und seine Historie zu fördern und zu stärken. Die Organisatoren haben verlauten lassen, dass das Festival in diesem Jahr etwas schlichter ausfallen wird. So wird in der Hauptkategorie der Wettbewerb auf ein Maximum von 20 Spielfilmen begrenzt. Die Vorstellungen außer Konkurrenz, bei denen Regisseure teilnehmen, die bereits bei vorherigen Auflagen des Festivals teilnahmen, sind auf 11 Spielfilme eingeschränkt.

In der Kategorie Horizonte treten Filmproduktionen zeitgenössischer Kunst an, die nicht länger als 20 Minuten sind und von unabhängigen Produzenten gedreht wurden. Bei den Giornate degli Autori, gefördert vom Verband der Filmregisseure und der Autori 100, wird eine Reihe von 12 auserwählten Filmen vorgestellt.

In diesem Jahr haben die Organisatoren des Festivals einen offenen Workshop namens Biennale College – Film für junge Filmemacher aus aller Welt angekündigt, der sich der Produktion von Low-Budget-Filmen widmet und unter der Leitung des Industry Office steht.

Das Filmfestival von Venedig hat die politische und soziale Geschichte anhand des Filmes vorbeiziehen sehen. Es wurde am 6. August 1932 als eine sommerliche soziale Veranstaltung ins Leben gerufen. Der erste, dort ausgestrahlte Film war der Thriller „Dr. Jekyll and Mister Hyde” des Regisseurs Rouben Mamoulian. Damals gab es noch keine Auszeichnungen, sondern lediglich eine öffentliche Abstimmung, bei der „Road to Life” von dem russischen Regisseur Nikolaj Ekk zum besten Film gekürt wurde. Der Streifen „Es lebe die Freiheit” von René Clair wurde damals zum amüsantesten gewählt.

Im Jahr darauf wurde der Wettbewerb eröffnet und das Festival dadurch unmittelbar in den Fokus der Presse gerückt. Der erste Preis trug zu Ehren des Diktators den Namen „Coppa Mussolini”. In jenem Jahr wurde die großartige nordamerikanische Filmschauspielerin Katharine Herpburn von der Nationalfaschistischen Jury für ihre Rolle im Film „Vier Schwestern“, nach dem gleichnamigen Roman von Louisa M. Alcott, unter der Regie von George Dewey Cukor mit der Goldenen Medaille ausgezeichnet.

Einer der ersten bekannten Skandale war die Nacktszene der Schauspielerin Hedy Lamarr in dem Film „Extase” von Gustav Machatý, welche als Beleidigung der konservativen oberen Schicht Venedigs angesehen wurde.

Im Laufe seiner mehr als 50 jährigen Geschichte durchlief das Festival Momente des Erfolgs und der Konflikte, die geprägt waren von den politischen und sozialen Entwicklungen, den neuen künstlerischen Trends und den Krisen der Filmindustrie. Trotz alledem setzt das Festival noch immer die modernen Trends der siebten Kunst.

Für mehr Informationen: http://www.labiennale.org/en/cinema/

Nancy Guzman

Mieten Sie Apartments in Venedig und genießen Sie in diesem Sommer die interessanten Vorstellungen der Filmkunst auf den Filmfestspielen von Venedig.

Kontaktieren Sie mich 

Die Transformers-Saga, die auf eine Trickfilmserie zurückgeht, präsentiert uns auf ein Neues den ewigen Kampf zwischen Gut und Böse. Aber sind wir sicher? Nein, nicht wirklich. Transformers macht, wie viele andere Produkte der Massenkultur, nichts anderes, als in die Gewaltdarstellung zurückzufallen und der Welt die Idee von gewissen Hierarchien zu verkaufen, in der bestimmte Nationen über anderen stehen, ein Machtmissbrauch fast wie im Faschismus. Die Handlung ist simpel, wie im ersten Teil der Trickfilmserie erreicht eine Gruppe außerirdischer Roboter die Erde mitten in einem Kampf zwischen den „Guten“ – den Autobots – und den „Schlechten“ – den Decepticons“. Nach einer Notlandung erreichen beide Gruppen die Erde, um hier ihren Kampf inmitten der Menschheit fortzusetzen, die ob der Anwesenheit der Aliens nur erstaunt ist.

Das sich nun stellende Problem ist Transformers als mehr als nur Unterhaltung zu verstehen. Im gerade erschienenen Film „Transformers 3: Dark of the Moon“ sehen wir und erneut einem Land „Amerika“ gegenüber, dass das Wissen für alle gepachtet hat und das bereits im Jahr 1969 extraterrestrisches Leben entdeckt hat und das die Weltraumweltlauf dieses Epoche zwischen der UdSSR und der USA nicht ohne Grund geschah, sondern wegen eines verloren gegangenen Schiffes auf der dunklen Seite des Mondes. So erschient die Suche nach Wissen wieder einmal verkleidet in der Dringlichkeit eine viel stärkerer politischer Kraft zu erringen, die letztlich eine versteckte Macht ist, eine Macht des Wissen die nicht geteilt werden kann, , wegen der, wie es heißt, „Vorkehrungen zur nationalen Sicherheit“.

Der Krieg der Transformers ist nichts mehr als zwei große Massen bewaffneter Kräfte, mechanisch, futuristisch auf einem Gebiet, das ihnen nicht gehört – der Erde. So wird die fast apokalyptische Zerstörung die sie in den Städten anrichten, wie es im Film gezeigt wird, nicht abgetreten ohne der Wüste oder den Dschungel oder das Spielgebiet auf dem die beiden Mächte ihre Kräfte messen ohne das geringste Interesse an ihrer Umgebung zu zeigen. Auf die gleiche Art und Weise verpflichten sich die Autobots die menschliche Rasse zu beschützen und sie aus dem metallischen Griff der Decepticons zu „befreien“.

Wenn wir Megatron und Optimus Prime, den Anführern beider Gruppen, ein Gesicht geben könnten, wäre es die von Berlusconi, Bush, Zapatero, Tony Blair, Osama Bin Laden (QEPD), Obama, Rasputin, El Duce oder jedes andere könnte dafür herhalten diese robotronischen und transformablen Körper zu bedecken. Man muss sich darüber klar sein, dass der Faschismus heute auf jeder Seite ist, dass es hinter der Leinwand keine gute oder böse Seite mehr gibt, dass das Streben und die Gier nach Macht nicht aufhören Interessen jeglicher Art zu korrumpieren, dass die Riesenfirmen des globalen Marktes diejenigen sind, die in Wahrheit die Kontrolle besitzen, dass es eine Corporate Identity ist, in der Wesen „anderer Welten“ nicht zu kämpfen aufhören, um ihre eigenen Mafias aufzulösen, die die Bürger außen vor lassen. Genießen sie Transformers mit Vorsicht und denken sie nach; für mehr Informationen zu dem Film, sehen sie hier:

http://www.transformersmovie.com

Alexa Ray

Schauen sie kritisch bei diesem “Blockbuster” Hollywoods, es gibt immer etwas zwischen den Zeilen zu lesen. Nehmen sie diesen Sommer appartments in Venedig und sehen sie Transformers.

Kontaktieren Sie mich 

Übersetzt: Mara Maroske

Vom 31. August bis zum 10. September erwartet Venedig Filmfans, Regisseure, Drehbuchautoren, Schauspieler/innen, die an der 68. Edition des Internationalen Filmfestivals von Venedig teilnehmen werden und welches dieses Jahr mit der Vorfürhung von „The Ides of March“ von George Clooney eröffnet wird.

Mark Mueller, Direktor des Festivals, hat in einer Pressemitteilung erwähnt, dass der amerikanische Regisseur Darren Aronofsky der diesjährige Präsident der Jury sein wird. Letztes Jahr eröffnete Arnofosky den Wettbewerb um den Goldenen Löwen mit seinem Film „Black Swan“ mit Natalie Portman in der Hauptrolle.

Die Geschichte de Filmfestivals beginnt 1932 und war zunächst als eine Filmausstellung unter der Direktion des Generalsekretärs des Internationalen Instituts für Kinobildung, Luciano de Feo, gedacht. Das Festival fand auf der Terrasse im Hotel Excelsior auf der Insel lido statt und es wurden hochkarätige Filme gezeigt wie: „Es geschah in einer Nacht“ von Frank Capra, „ Der Gewinner“ von Kig Vidor, „Grand Hotel von Edmund Goulding, „Es lebe die Freiheit von René Clair, „Zemlja“ von Alexander Dovzenko, „Gli uomini che mascalzoni“ von Mario Camerini“ unter viele andere.

Der Erfolg des Festivals führte zum Bau des Palazzo del Cinema de Venecia auf der Lido Insel. Das Palazzo verfügt über zwei große Säle in denen über 1000 Menschen Platz haben, und dem Volpi Saal, das etwas kleiner ist. Außerdem werden auch im Palazzo del Casino, La Palabiennale und Palagalileo Filme aufgeführt.

Alle Teilnehmer möchten den Goldenen Löwen gewinnen, der von der Festivaljury verliehen wird. Außerdem wird der Silberne Löwe für den besten Regisseur und der Volpi Pokal für den/die beste/n Schauspieler/in verliehen, sowie der Goldene Löwe für die beste filmische Karriere an einen Regisseur und den Osella für bestes Drehbuch.

1936 wurde der Wettbewerb um den Goldenen Löwen eröffnet und seitdem haben sich viele Geschichten um das Festival herum gebildet, wie die Aufführung des Nazidokumentarfilms „Olympia“ von Leni Riefenstahl während des Zweiten Weltkrieges; oder die kritisierte Version von 1969 als Visconti den Goldenen Löwen mit seinem Film „Rocco und seine Brüder“ verliert und der unbekannte französische Filmemacher André Cayatte mit einem Film gewinnt, an dessen Titel sich nie jemand erinnern kann.

In den 60er Jahren kam die Avantgarde in die Kinos. 1968 besetzten die Studenten das Festival, was zu einem neuen Statut führt, das 1973 in Kraft gesetzt wird.

Mehr Information unter: http://www.labiennale.org/it/Home.html

Nancy Guzman

Das Filmfestival von Venedig ist eins der wichtigsten Termine für Regisseure und Filmschauspieler, aber auch für alle Filmliebhaber wie du und ich. Wenn du also appartments in Venedig gemietet hast, dann halte dir einen Platz für das Festival frei.

Kontaktieren Sie mich 

Übersetzt: Heloise Battista
Kontaktieren Sie mich

Bis zum 24. November zeigt das Correr Museum in Venedig die Ausstellung „Julian Schnabel. Permanently Becoming and the Architecture of Seeing“ – eine Retrospektive über das Schaffen des New Yorker Künstlers. Die Ausstellung findet zeitgleich zur Biennale von Venedig statt, und wurde von der Arthemisa Group in Zusammenarbeit mit der Stiftung Musei Civici di Venecia produziert.

Die Ausstellung, die von Norman Rosenthal kuratiert wurde, präsentiert einen Rückblick über 40 Werke der 70er bis in die Gegenwart, von einem der interessantesten amerikanischen Künstlern des Neoexpressionismus, dessen inspirierende Poetik stark vom Werk Jackson Pollocks beeinflusst wurde. Schnabel ist Maler, Bildhauer, Filmemacher und hat auch schon in den Musikbereich hineingeschnuppert.

Julian Schnabel, Sohn einer jüdischen Familie aus der Mittelschicht, wurde 1951 in New York geboren. Er studierte an der Universität von Houston Kunst, wo er den Bachelor of Fine Arts Titel erhält. Sein Studium führte er im Whtiney Museum in New York fort, für das er eine Bewerbung für die Aufnahme eines konzeptuellen Werkes schrieb, in dem er mit Dias arbeitete. Obwohl sein Werk zunächst Aufsehen erregte, wurde seine Aufnahme in die Museumssammlung akzeptiert.

Seine Karriere war nicht von Anfang an schillernd, denn zunächst arbeitete er viele Jahre als Koch. Erst 1975 konnte er zum ersten Mal im Museum für Zeitgenössische Kunst in Houston ausstellen.

Das Werk Schnabels ist der Bad Painting Bewegung zuzurechnen, einer Strömung des Neoexpressionismus. Der Neoexpressionismus hat seinen Ursprung jedoch in Deutschland in den 70er Jahren, breitete sich aber in voller Stärke in den USA aus. Diese Strömung charakterisiert sich über die Brutalität des Pinselstriches und dem Gebrauch dekadenter Materialien. Ihr Versuch mittels der Dekadenz der Materialien den sozialen Transformationen jener Zeit Ausdruck zu verleihen, positioniert diese Strömung als Sinnbild für ein Jahrzehnt, in dem die politischen Voraussetzungen für den Globalisierungsprozess gelegt wurden, der wiederum dem freien Markt und dem ökonomischen Neoliberalismus den Weg ebnete.

Seinen Durchbruch schaffte Schnabel mit seinen „Plate Paintings“, Arbeiten großen Formats, in denen er mit kaputten Keramiktellern arbeitete, und die ihn 1989 auf die Biennale nach Venedig führten. In seiner Arbeit benutzt er das Bühnenbild des kabuki Theaters, mit Samtvorhängen und einigen anderen Elementen, die sein Werk wieder erkennbar machen.

Die Genialität Schnabels hat sich auch auf die Film- und Musikwelt ausgeweitet. Seine drei Filme: Basquiat (1996), Schmetterling und Taucherglocke (2007), Before Night Falls (2000) wurden in Cannes und auf dem Filmfestival von Venedig gefeiert.

Er hat auch als Musikproduzent für Bill Laswell und Bernie Wrollen gearbeitet.

Mehr Information: http://www.museiciviciveneziani.it/frame.asp?pid=2044&musid=243&sezione=mostre

Nancy Guzman

Eine gute Gelegenheit, diesen Sommer das Werk von Julian Schnabel kennen zu lernen, ist die Ausstellung „Julian Schnabel. Permanently Becoming and the Architecture of Seeing“ im Museo Correr zu besuchen, wenn du appartments in Venedig gemietet hast.

Kontaktieren Sie mich 

Übersetzt: Heloise Battista
Kontaktieren Sie mich

„Make art not war“, steht auf einer Postkarte, die bei mir zuhause an der Wand hängt. Das erinnert mich an Bice Curiger, die Kuratorin der diesjährigen Biennale von Venedig, die die Frage stellt: „Wenn Kunst ein Staat wäre, wie lautete dann ihre Verfassung?“. Dieses Jahr wurden 83 Künstler auf die Internationale Kunstausstellung in Venedig eingeladen, die unter dem Titel ILUMinationen ihre neuesten Arbeiten präsentieren, denn dieses Event ist eins „der wichtigsten Foren für das Wissen und die Aufklärung über die neuen Entwicklungen in der internationalen Kunst“, so Curiger. Vom 4. Juni bis zum 27. November werden Kunst, Architektur, Film, Tanz, Musik und Theater die Stadt der Kanäle überfluten.

Alle zwei Jahre müssen die Katzen, die auf dem Platz Giardini in Venedig leben, ihren Lebensraum teilen. Neben dem Arsenal und anderen Orten in der Stadt, transformiert sich dieser Platz in eine Ausstellungsbühne, wo neue nationale Pavillons neben den 29 permanenten installiert werden. Die 54. Edition der Biennale lädt Länder wie Saudi Arabien, Bangladesh, Haití und Andorra ein. Andere Länder machen nach Jahren der Abwesenheit wieder mit wie Indien, Kuba, Südafrika, Costa Rica, Irak oder Zimbabwe. Wenn die Kunst ein Staat wäre, dann würde ihre Verfassung auch die Geschlechtergleichheit postulieren: dieses Jahr nehmen 32 Frauen teil. Und das Motto dieses Staates würde „Youth is future“ lauten: 32 junge Künstler, die nach 1975 geboren wurden, nehmen an dieser Edition teil. Das Programm bietet um die 37 Events. Es wird also nichts fehlen, um aufgeklärt zu werden.

Wie Harrison Ford in „Indiana Jones und sein letzter Kreuzzug“ lassen Filmfans sich vor der Kirche ablichten, die in dem Film auftaucht und neben dem Sankt Barnaba Platz steht. Das Beste also man genießt die 68. Edition des Internationalen Filmfestivels in Venedig, das vom 32. August bis zum 10. September auf dem Lido stattfinden, eine Insel mit Strandnur 10 Minuten von der Stadt entfernt. Neben Cannes, Berlin oder San Sebastian ist das Filmfestival von Venedig eins der prestigereichsten. Jedes Jahr wird hier das beste der Filmproduktion mit dem Goldenen Löwen prämiert, wie ihn letztes Jahr beispielsweise Sofia Coppola für „Somewhere“ erhielt.

Die Biennale von Venedig präsentiert uns auch das Neueste aus den Darstellenden Künsten. Das Arsenale della Danza oder Internationale Festival für Zeitgenössischen Tanz (vom 11. Mai bis zum 25. Juni) ist DER Termin, um innovative Arbeiten aus dem Bereich der Darstellenden Künste kennen zu lernen. Aber das ist noch nicht alles. Du kannst auch an der Internationalen Ausstellung für Architektur, dem Festival für Zeitgenössische Musik oder dem Theaterfestival teilnehmen, das vom Katalanen Alex Rigola organisiert wird. Seit 1895 treten die Gondeln, der Sankt Markus Platz und die zauberhaften Gässchen der Stadt in den Hintergrund, um die Kunst in den Vordergrund zu rücken.

CC

Diese Events bieten also die perfekte Gelegenheit, um auch den Rest dieser faszinierenden Stadt kennenzulernen. Miete appartments in Venedig und genieße einen außergewöhnlichen Urlaub.

Kontaktieren Sie mich 

Übersetzt: Heloise Battista
Kontaktieren Sie mich

Neben dem Filmfestival in Cannes ist das internationale Filmfestival in Venedig (Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica) eines der angesehensten Filmfestivals der Welt. Nicht nur das, es ist auch das älteste Filmfestival der Welt. Es wurde 1932 von Graf Giuseppe Volpi in die Welt gerufen und findet jedes Jahr im späten August/frühen September auf der Insel Lido statt. Das 67. Festival findet dieses Jahr von 1. bis 11. Septemeber statt.

Was auch wichtig zu erwähnen ist, dass es ein Teil von Venedigs Biennale ist, eine wichtige Ausstellung und Festival für zeitgenössische Kunst. Die Hauptpreise, die vergeben werden sind der goldene Löwe für den besten Film und der Volpi Pokal für den besten Schauspieler und die beste Schauspielerin. Dieses Jahr ist der amerikanische Regisseur und Drehbuchautor Quentin Tarantino (Pulp Fiction, Kill Bill, Inglorious Basterds) der Vorsitzende der internationale Jury für den Hauptwettbewerb.

WEnn wir an die Filmindustrie denken, denken wir oft an “Hollywood” und die großen Kassenschlager und Blockbuster, den Walk of FAme, die Oscars, Villen von berühmten Filmstars in den Hollywood Hills etc. Viele der großen Filmstudios haben ihren Sitz in Los Angeles und die ersten Filme haben ihren Ursprung in Venice Beach, Kalifornien. Aber die Filmindustrie ist mehr als das! Manche der unglaublichsten Filme, die Preise beim Filmfestival von Venedig gewonnen haben sind unter anderen The Wrestler von Darran Aronofsky, Monsoon Wedding von Mira Nair oder Hana-bi von Takeshi Kitano: im Gegensatz zu den Oscars belohnt dieses Festival Qualitätsfilme aus aller Welt und nicht nur Blockbuster.

Der historische Palazzo del Cinema ist Hauptveranstaltungsort und Ort, wo alle Filme während des Festivals gezeigt werden. Um einen Blick in die ganze Action zu werden, hüpf auf ein Vaporetto nach Lido und für einen bequemen Aufenthalt miete Appartments in Venedig.

http://www.labiennale.org/en/cinema

Die vier hübschen Ladies von Sex and the City sind wieder da und begeistern die Fans mit ihrem zweiten Film. Es ist jetzt schon zwei Jahre her, dass Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Kristin Davis und Cynthia Nixon uns auf der Leinwand zum Lachen und Träumen gebracht haben. Die zweifellos attraktivsten Frauen des 21.Jahrhunderts sind wieder zurück und natürlich platzen die Fans schon aus Neugierde, was die Ladies uns so alles zu Erzählen haben…

Obwohl der erste Film sehr kritisch beurteilt wurde, identifizieren sich die Zuschauer weltweit mit den verrückten Protagonisten und dessen Besorgnisse. Zudem handelt es sich um eine große Chance für die Männer all die weiblichen Paranoia zu entdecken. Carrie, Samantha, Charlotte und Miranda könnten unsere besten Freundinnen sein und verkörpern die versteckte Seite in uns selber. Wieder einmal spiegeln die Hauptdarstellerinnen die klaren Erlebnisse der Menschen wie du und ich wieder: Reisen, interne Konflikte, die Konsequenzen der Krise und noch vieles weitere mehr aus der Aktualität.

Die amerikanischen Komödien neigen in der Regel zum Extremen, denn einfach alles im Land der Träume ist groß, angefangen bei den Popcorntüten bis zu den Wolkenkratzern und den menschlichen Leidenschaften. Oft denken viele, dass „Sex and the City 1“ ein langer, oberflächlicher und überflüssiger Film war….Die ganzen Beziehungsprobleme, Spaß, Schönheit, Sex, Mode, Märchen und Träume geht vielen auf die Nerven. Aber seien Sie mal ehrlich: der größte Teil dieser Themen entspricht doch wirklich der Realität. Verkörpern diese vier Ladies mit Stöckelschuhen nicht unsere wahrhaftigen Probleme des Alltages, jedoch in einer etwas übertriebenen Art und Weise?

Der Trailer des neuen Films zeigt uns, was so alles in zwei Jahren Pause geschehen kann. Selbst Ihrer kreativen Vorstellungskraft wird dabei Grenzen gesetzt. Die Botschaft an die Zuschauer ist dabei ganz klar: das Leben ist voller Überraschungen – gute oder schlechte. Wer kann schon den komischen und dramatischen Szenen der vier Sex and the City Frauen widerstehen?
Die Premiere findet in Deutschland am 27.Mai, in den USA am 28.Mai, in Frankreich am 2.Juni und in Spanien und Italien am 4. Juni statt.

Wenn Sie sich aber total langweilen und genervt sind von Carries Problemen, dann können Sie sich noch immer auf einer unterhaltsame und glamouröse Reise nach Venedig begeben. Überraschen Sie Ihren Partner mit ein paar romantischen und leidenschaftlichen Tagen in der italienischen Stadt der Liebe. Mieten Sie sich die besten Appartments in Venedig und erfreuen Sie sich über eine komfortable und kostengünstige Unterkunft.